Casi al final de una larga espera, Kids – Indiana Jones and the Dial of Destiny llega a los cines esta semana, prometiendo una gran aventura y un acercamiento melancólico a nuestro icónico héroe. No es tanto Ian Spielberg, si me preguntas. Sin embargo, Steven Spielberg no dirigió la quinta entrada en la franquicia de larga duración. En cambio, James Mangold, aclamado director de Walk the Line y Logan, entre otros, tomó el timón.
Para aquellos que no están familiarizados con el trabajo de Mangold, he compilado una lista de las mejores películas suyas de James Mangold que deben ver para tener una idea de su estilo antes de dirigirse a Dial of Destiny.
Logan (2017)
De todas las películas en esta lista, Logan se siente mejor en una comparación lado a lado con Indy V, según las reseñas que he leído, al menos. Aquí encontramos a Logan Hugh Jackman, también conocido como Wolverine, acercándose a las etapas finales de su vida. Todavía posee el mismo temperamento feroz, pero también está roto, enojado y separado de la sociedad, similar a Indy al comienzo de Dial of Destiny. Sin embargo, la aventura llega en forma de una joven con poderes mutantes, y Logan debe volver a tomar el manto de Wolverine para protegerla de una grave amenaza.
Mangold envuelve a Logan en un tono muy maduro, empapado de sangre, lleno de bombas F y muchos temas para adultos. Esta no es la típica adaptación de un cómic destinada a toda la familia. Logan es oscuro y mezquino, a menudo difícil de ver debido a su brutalidad, pero nunca menos que magistral en su ejecución. Permanece un poco más de lo necesario y se coloca sobre labios muy gruesos. En el fondo, sin embargo, este es un examen esperanzador de un hombre quebrantado que busca una última oportunidad de redención. ¿Suena familiar?
Camina por la línea (2005)
Walk the Line de Mangold es un currículum perfecto. Mientras que otras películas basadas en estrellas legendarias a menudo profundizan en el estrellato, recreando meticulosamente momentos de sus vidas sin examinar realmente a sus sujetos, Walk the Line raspa a Johnny Cash hasta los huesos, permitiéndonos ver al hombre detrás de la leyenda. Interpretado por Joaquin Phoenix (¡quien canta todas las canciones de Cash!), Cash es un tipo común que lidia con la fama, la fortuna, el amor, la adicción a las drogas, la pérdida de su hermano menor y su autoritario padre. Al final de la película, canciones como “Ring of Fire” y “Walk the Line” tienen más peso, al igual que nuestra visión de Cash y la llama eterna, June Carter (Reese Witherspoon en su mejor momento).
Mangold maneja bien el material, se abstiene de juzgar a Cash y simplemente apunta la cámara a sus payasadas, dándonos la oportunidad de ponernos en su lugar. Es una gran película y una de las mejores biografías de la historia.
No, Indy no canta como Johnny Cash, pero parece tener los mismos dolores y molestias que nuestra legendaria superestrella.
3:10 a Yuma (2007)
Hablando de hombres que luchan con la fama, 3:10 para Yuma enfrenta a la estrella del forajido Russell Crowe contra el desventurado granjero Christian Bale con resultados deliciosos. MÁS EMOCIONANTES QUE LAS AVENTURAS DEL OESTE TRADICIONALES – ¿Necesitábamos ametralladoras Gatling? — este drama abrasador despega las capas de ambos hombres y ofrece un vistazo a ellos mismos para descubrir qué los motiva. Cuando llega el momento de que Bill, un veterano de la Guerra Civil que busca cobrar una recompensa y ganarse el respeto de su hijo que lo desaprueba, transfiera el personaje de Crowe a un tren y lo envíe a prisión, entendemos y respetamos a ambos hombres por igual. Creo que Heat de Michael Mann, más exótico con al menos el doble de caballos.
Remolacha forrajera Aumenta el número de muertes a alturas absurdas, especialmente durante las secuencias del tercer acto, pero mezcla el caos con momentos más tranquilos e íntimos que funcionan porque los dos protagonistas son muy inusuales.
3:10 to Yuma puede no ser una entrada de género clásica, pero tiene un ritmo rápido y ofrece un interesante estudio de personajes sobre dos hombres desilusionados que trabajan en lados opuestos de la ley.
Ford contra Ferrari (2019)
Ford v Ferrari puede presumir de emocionantes secuencias de carreras y una obvia pasión por los autos, pero no se equivoquen, esta es una película sobre padres e hijos; también es una de las películas más tristes que jamás haya visto.
¿Notas un patrón aquí? James Mangold hace películas sobre hombres destrozados que aceptan sus malas decisiones en la vida. Todavía son heroicos y notablemente efectivos en lo que hacen, pero llevan mucho equipaje y, a menudo, se ven obligados a emprender un viaje que les permite dejar de lado sus arrepentimientos pasados.
¿Funciona para Indy, un hombre que una vez cabalgó hacia la puesta de sol sin preocuparse en el mundo además de su padre y sus amigos momentos después de perder el último amor de su vida? Veremos.
Independientemente, este enfoque funciona increíblemente bien para Ford v Ferrari. Claro, la velocidad que se muestra definitivamente es necesaria, pero Mangold está más interesado en los motores complejos que funcionan bajo el capó, si notas mi deriva. Afortunadamente, las superestrellas Christian Bale y Matt Damon se han propuesto convertir a sus personajes en algo más que caricaturas de íconos gigantes. A pesar de toda su innovación y experiencia, Ken Miles y Carroll Shelby son notablemente humanos, lo que significa que sentimos su dolor aún más.
Tierra de Cobb (1997)
Hablando de dramas de personajes cargados de acción, es mejor que veas el fantástico Copeland de 1997, protagonizado por Sylvester Stallone en una de sus mejores interpretaciones como un policía envejecido que enfrenta una decisión difícil: proteger a sus amados oficiales o defender la ley y traer la verdad. a la luz. La película profundiza en la compleja dinámica del poder, la moralidad y las consecuencias de las decisiones que toman los personajes.
Una vez más, Mangold profundiza en la psique de sus protagonistas masculinos y le da a Stallone la oportunidad de jugar contra el tipo. Copeland se aventura en un territorio fascinante y sirve como una poderosa exploración del lado oscuro de la aplicación de la ley.
En otras palabras, eche un vistazo a las películas de James Mangold y es posible que se incline más a aceptar su versión de Indiana Jones.
In conclusion, this film has captivated audiences with its mesmerizing storytelling, compelling performances, and stunning visuals. It has transported us to worlds both familiar and unknown, evoking a range of emotions that have left a lasting impact. The director’s artistic vision and the collaborative efforts of the cast and crew have brought this story to life in a truly extraordinary way. From the gripping plot twists to the heartfelt moments of connection, this film has reminded us of the power of cinema to inspire, entertain, and provoke thought.
Whether you’re a fan of the genre or simply a lover of great storytelling , this film is not to be missed. It’s a testament to the magic of filmmaking and serves as a reminder of the profound impact that movies can have on our lives. So grab your popcorn, sit back, and immerse yourself in this cinematic masterpiece.
